首届ARTRA对话以“每当艺术变幻时”（When Arts Become Magical）为主题，邀请来自视觉艺术和舞蹈、戏剧等舞台艺术领域的知名创作者，国内外知名节展机构的负责人、资深艺术从业者共同展开对话。嘉宾们将分为两组，围绕视觉艺术与舞台艺术的碰撞与交融，分享各自的经验与观点，激发跨学科、多媒介语境下关于艺术创作与创新项目运营两个话题的深入探讨和艺术灵感。

本次全球对话特邀知名策展人、英国伯明翰城市大学教授姜节泓担任主持人，他在话题策划中指出，对话将试图重新审视艺术如何重塑过去并为现在与未来带来新的启发，如何将本土精神转译为国际表达，以及如何推动城市文化的创造性、可持续性和流动性发展。

主持人：姜节泓

姜节泓教授现为英国伯明翰城市大学艺术学院研究总监，中国视觉艺术中心主任，英国学术刊物《中国当代艺术研究》（Intellect）主编。他曾担任重要国际当代艺术展的主策展人，其中包括第四届广州三年展主题展《见所未见》（2012），第三届曼彻斯特亚洲三年展主题展《天下无事》（2014），首届泰国双年展《仙境的边缘》（2018-2019），以及第十届利物浦双年展合作展览《这里是上海》（2018）；并在国内主持策划了许多大型主题展。

上半场：艺术创作平台

对谈嘉宾

谢欣

青年舞蹈家，国家一级演员，谢欣舞蹈剧场创始人和艺术总监。“身体最前沿”国际交流工作坊创办人，Vanguard Body舞蹈服装品牌创始人。法国巴黎歌剧院首位委约的中国编舞家，意大利威尼斯双年展特别委约编舞家。德国黑森州立剧院当代舞团、英国芭蕾男孩舞团客席编舞。谢欣曾先后工作于广东现代舞团、上海金星舞蹈团、北京陶身体剧场、北京雷动天下现代舞团，并随团参加超过 25 个国家的艺术节交流演出。2014 年创办谢欣舞蹈剧场，开始了独立运作。她的代表作品有《一撇一捺》、《静地回升》、《执迷》等。时任芬兰国际舞蹈节总监约尔马·欧提奈曾说“在谢欣的作品中，我看见了在欧洲现代舞发展中没有寻找到的未来，有着极致敏感的独特性和唯一” 。

黄芳翎

目前工作、生活于上海。上海话剧艺术中心演员、导演。同时作为一名艺术家、近年来活跃于当代艺术领域。她以长期受训的身体为媒介，将现场演出、戏剧、声音、影像、装置多元素材料融为一体，打破固有的观演习惯与观展形式。她以a.f.art theatre为名所进行的艺术项目包括：“Struggle”（香港巴塞尔艺术展“光映现场”【Film】，2018年）、个展“失重”（东画廊，2018年）、“重点注视”（第十一届上海双年展“何不再问”项目“理论剧院”，上海当代艺术博物馆，上海，2017年）、“......之间”（ZKR—比斯多尔夫城堡艺术与公共空间中心与Löwenpalais，柏林，2017年）、“感性游览”（上海外滩美术馆，上海，2016年）、“女仆在飞地”（上海当代艺术馆艺术亭台，上海，2015年）等。

斯文·索伦·拜亚

导演、媒体艺术家、柏林艺术家团体phase7（七阶段）的艺术总监和创始人。在德国剧院和歌剧院工作后，他于1999年创立了艺术家团体phase7。着迷于跨媒介美学、技术创新以及表演艺术与媒体艺术的结合。曾与中国上海国际艺术节合作，于2016年执导上海（嘉定）互动戏剧节的开幕演出德国无人机电子音乐会《絮语》。

胡介鸣

当今中国数字媒体和录像装置的先驱艺术家之一。胡介鸣有着对其他学科的偏好，往往将那些不相干的领域杂糅其中。胡介鸣的艺术创作驻足于时间、时空、历史、记忆的交替更迭，利用众多的媒介，不论摄影、录像或数字互动技术，持续提出他的观点和质疑的主题。近年重要展览包括：“化作变通 ”第七届广州三年展 （广东美术馆  广州 中国2022）；“激浪之城  世纪之交的艺术与上海” （UCCA Edge  上海 中国 2021）；“客人的到来 ”上海当代艺术博物馆馆藏展（上海当代艺术博物馆  上海 中国2019）。

下半场：节展运营平台

对谈嘉宾

伊莱恩· 安妮·比德尔

制片人、导演和总监，拥有25年媒体行业执行经验，于2017年5月被任命为南岸艺术中心首席执行官，也是这一欧洲最大艺术中心66年历史中首位女性首席执行官。贝德尔负责监制过一些广受欢迎的英国原创娱乐与喜剧作品，包括《舞动奇迹》《X因素》《英国达人》等。她曾在英国广播公司（BBC）担任娱乐总监，在英国独立电视台（ITV）担任娱乐与喜剧总监，并于2011至2014年间，担任爱丁堡国际电视节执行主管。

克里斯托· 鲍尔

奥地利林兹电子艺术节总监，一位具有艺术史、文化管理和自然科学跨学科背景的研究人员。她的研究领域包括视频艺术、新媒体技术、计算机艺术、生物技术和互动艺术等主题，并在艺术与科学的结合点开展工作。近年来，她策划、制作并举办了大型展览和表演、研究、驻留和出版项目。

杰夫·汗

现任墨尔本亚太表演艺术三年展创意总监，工作领域涉及表演、舞蹈、视觉艺术和声音艺术等。在此之前，曾担任悉尼表演空间的艺术总监兼首席执行官(2011-2022)，策划Liveworks实验艺术节以及全年的艺术家驻留等国际交流项目。他的策展工作主要集中在亚太地区，曾在澳大利亚当代艺术中心和澳大利亚当代艺术博物馆任职和担任客座策展人。曾入选台湾新艺术大奖评审团及评审小组，澳大利亚艺术委员会等。

陈安达

上海西岸开发（集团）有限公司副总经理、西岸美术馆执行馆长。2012年起，参与筹建西岸“美术馆大道”计划，先后引入龙美术馆、油罐艺术中心、星美术馆等重要文化机构落户西岸，初步形成亚洲最大文化艺术集聚区雏形。同时，建立西岸文化艺术季体系，推动西岸艺术与设计会博览会、西岸美术馆与蓬皮杜中心五年展陈合作项目等重要文化项目持续发生，为艺术西岸品牌建设及西岸地区城市更新提供持续动能。